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Primera versión

Estreno CCGSM Agosto 2017 

Obra de Teatro Musical Audiovisual, inspirada y con material original de
Astor Piazzolla y Horacio Ferrer

 

Con letras de
Eladia Blázquez, Jorge Luis Borges y Pino Solanas

 

Dirección General, Idea Original, Libro e Interpretación
ANA MARÍA FONTÁN

 

Dirección Musical, Saxo y Flauta
JULIÁN VAT

 

Participacion estelar
Pepe Cibrian Campoy

 

Con invitados honoríficos de la cultura y el arte

 

 

IDEA ORIGINAL DE ANA MARÍA FONTÁN

Inspirada y basada en la obra de los grandes maestros Piazzolla y Ferrer, con una mirada vanguardista, joven y experimental, la obra propone repasar el material musical y poético de los maestros, recorriendo el contundente repertorio musical de su obra original, suman-do textos de la autora y fragmentos de poemas. El espectáculo desarrolla el conflicto existencialista del nacimiento, los ciclos de la vida y la muerte.

 

GESTIÓN CULTURAL Y MARCO

Estrenada en el marco de los 25 años del fallecimiento de Astor Piazzolla, inaugurando el Ciclo de Tango del Centro Cultural General San Martín. Cuenta con el apoyo de la Fundación Piazzolla, Laura Escalada de Piazzolla, Gabriela Moccia, Lulú Ferrer, Familia Ferrer, Warner Chappell, Pichuco Records, Academia Nacional del Tango y con el auspicio del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires.

 

SINOPSIS

María es una mujer cosmopolita que, luego de vivir muchos años en el exterior, emprende un viaje de búsqueda y vuelve a su Buenos Aires querido tras el llamado de Juan, su primer amor. Intentará reconciliar y sanar las heridas de un pasado despiadado y cruel sin saber que van a hacerse aún más profundas, al punto de plantearse el sentido de su propia existencia. María hará todo lo posible para vivir, o en su defecto existir y en última instancia morir en Buenos Aires. Su destino, y lo que ella hará con el mismo, determinarán su final.

SOBRE EL STAFF VERSIÓN  CCGSM 2017

FICHA TÉCNICA COMPLETA

Idea original, autoría y dirección general: Ana María Fontán

Dirección Musical: Julián Vat

Dirección escenotécnica y audiovisual: Laura Vega

Puesta en escena: Ana Fontan y Laura Vega

Coreografía: Soledad Buss

Compañía: FONTANGO

Protagonizada por: Ana María Fontán

Saxo y Flauta: Julian Vat

Bandoneón: Damian Foretic

Piano: Cesar García

Participaciones estelares: Horacio Ferrer (Voz Original/Disco Pueblo Joven) y Pepe Cibrián Campoy

Artistas invitados destacados: Esteban Meloni, Soledad Buss, Cesar Peral y Juan Cupini

Con invitados honoríficos de la cultura y el arte

 

Asistencia de dirección general: Laura Vega

Dirección de arte: Catalina Oliva

Cámara: Nucleo Audiovisual de Buenos Aires (NABA), Cueva Producciones y Marina La Bataglia

Diseño multimedia: Marcos Capello y Ramiro Quartz (Holographix)

Postproducción: Marina La Bataglia

Diseño de sonido y puesta de video: Patricio Pierantoni

Vestuario: Laura Vega, Catalina Oliva y Pedro Muñoz

Tela seda italiana vestido final: Obsequio Sra. Laura Escalada de Piazzolla

Diseño de luces: Claudio Del Bianco

Asistente de iluminación: Martín Fernández Paponi

Maquillaje: Adrián Llamosas

Maquillaje para gráfica: Mery Pastore Camino

Peinado: Fabian Sigona

Fotografía - imágenes aéreas (Drone): Nestor Barbitta

Diseño gráfico: Martín Costas

Cuadros: Gentileza Sra. Lulú Ferrer, Artista Plástica

Colaboradores: Matías Merlos y Pedro Muñoz

Prensa y comunicación: Tommy Pashkus

Asesor de producción y comunicación: Alejandro Veroutis

Asistentes de producción: Tomas Agustín Herrero

Productor ejecutivo: Santiago Pasarin

Gestión cultural: Ana María Fontán.

 

Apoyos honoríficos: Fundación Piazzolla, Familia Ferrer, Warner Chappell, Tango BA Festival y Mundial, Pichuco Records, Norma Aleandro y Academia Nacional del Tango.

ANA MARÍA FONTÁN

IDEA, DIRECCIÓN GENERAL Y DRAMATURGIA

Es Actriz, Cantante, Directora, Productora, Guionista, Coach y Gestora Cultural. Ha desarrollado espectáculos artísticos y culturales, con motivo de preservar el patrimonio cultural del Tango y expresiones relacionadas con el arte musical, interpretativo, poético, coreográfico, del género popular argentino e hispano, por medio de múltiples formatos. Es la Directora, Productora General, Guionista y Voz Lider, de la compañía “FONTANGO”. Con una trayectoria de 17 años en el medio ha sido distinguida con, 14 premiaciones internacionales y nacionales, en cine y teatro musical entre los que se destacan: Best Actress in a Feature Film “Ganadora Mejor Actriz Protagónica Internacional” en el New York International Film Festival, Distinguida por la Embajada Argentina en México por su labor cinematográfica, compromiso social, y por el aporte a la difusión del cine Argentino, Ganadora Cóndor de Plata como Revelación Femenina, Ganadora Mejor Actriz. “Declarada Embajadora de la Cultura y de las Artes Cinematográficas” FICIP Mineral de Pozos México.

JULIAN VAT

DIRECCIÓN MUSICAL

Es Flautista, Saxofonista, Compositor, Director Musical. Se destaca por su trayectoria y versatilidad en la composición y dirección musical de piezas para teatro, ballet y cine. Ha recorrido América y Europa, dando conciertos y participando de distintos festivales internacionales de tango y jazz con su propuesta tanguera. Forma y dirige en 2004 “Octango” presentándose en el Teatro Colon ejecutando música de Piazzolla. Es el Director del “Quinteto Fundación Astor Piazzolla”. Realizó la dirección musical y artística de importantes espectáculos con destacados artistas y giras internacionales, como: “Boccatango” junto a Julio Bocca, “Tango Buenos Aires” junto a Lidia Segni, “Ángel y Demonio” con Hernán Piquín. Como intérprete musical trabajó con Mercedes Sosa, Enrique Pinti, Norma Aleandroy Pepe Cibrián entre otros. Ha recibido nominaciones y premiaciones: “Teatros del mundo”, “Trinidad Guevara” por “Operatango”, A.C.E por “Pingo Argentino” y “Mi bello dragón”, Sin cortes por “Perdido por perdido”, Martín Fierro cable por “Vat-Macri hacen tangos”.

SOLEDAD BUSS Y CESAR PERAL

COREOGRAFÍAS

Soledad es bailarina y profesora de danzas, graduada del Taller de Danza Contemporánea del Teatro San Martin, en Buenos Aires, y ha sido parte de su Ballet Contemporáneo. Recibió una beca por excelencia artística del Fondo Nacional de las Artes para formarse en Estados Unidos y Europa. Cesar fue miembro del Ballet Camino Cosquin, del Ballet Folclórico Nacional y actuó en “Che Malambo” de Gilles Brinas. Actuó también en “El Hombre de la mancha”, dirigido por Gustavo Zajac, y en “Torrent Flamenco” de Sibila. De 2009 a 2011 fue parte de una larga gira internacional con el show “Tango de burdel, salon y calle” de A. M. Steelman y Eleonora Cassano, junto al Ballet Argentino de Julio Bocca. En 2011 Soledad y Cesar partiviparon con la compañía “Pies Desnudos” en los festivales de Torrejon, Ardoz, Sagundo, Almeria y Granada, en Espala- En 2011 fueron convocados por la primera bailarina Cecilia Figaredo para actuar en su compañía “Boulevard Tango”, con coreografías de Laura Roatta y Alejandro Cervera. Desde 2011 integran el elenco de “Forever Tango”, en el Walter Kerr Theatre de Broadway.

CLAUDIO DEL BLANCO

DISEÑO DE LUCES

Realizó mas de 150 diseños lumínicos en distintos circuitos teatrales de Buenos Aires, giras por el interior y exterior del país. Recibió la Mención a “Trabajo Destacado en Iluminación” en los Premios Teatros del Mundo durante cuatro años consecutivos (2012, 2013, 2014, 2015). Es Licenciado en Marketing (UADE) y cursa la Licenciatura en Diseño de iluminación para Espectáculos (UNA). Es Ayudante de la Cátedra Proyectual II dictada por Gonzalo Córdova desde 2012. Formó parte de la Sección Luminotecnia del Complejo Teatral de Buenos Aires (2010- 2016). Tiene su propio emprendimiento laboral DELBIANCO.ESTUDIO que reúne a varios Jóvenes Profesionales del Diseño de iluminación

CATALINA OLIVA

ESCENOGRAFÍA

Es directora de arte. Cursó la licenciatura en Artes Plásticas con orientación a Escenografía en la Facultad de Bellas Artes de La Plata. Es responsable del arte, entre otras, de “Kryptonita” (2015) , “Nafta Súper” (2016) y “27 El Club De Los Malditos” (2017) de Nicanór Loreti; “Luciferina” (2017) de Gonzalo Calzada, “Habitaciones para turistas”(2004), “No Moriré Sola” (2008) “Sudor Frío”(2010) y “Ahí Va El Diablo” (2012) de Adrián García Bogliano; “Arrebato”(2014) de Sandra Gugliotta; “Malvinas: 30 Miradas”(2014) con Israel Adrián Caetano y Néstor Montalbano; “Ataúd Blanco” (2016) de Daniel de la Vega o “Amateur” (2016) de Sebastián Perillo.

MARCOS CAPELLO

ANIMACIÓN Y MAPPING

Es realizador audiovisual, motion grapher y director de fotografía. Se formó en Cine y Televisión (UNC) y es Master en Motiongrahics (IDEP, Barcelona). Tiene más de 10 años de experiencia en el campo de la animación y la comunicación. Con su propio proyecto Holographix Visualmedia ha trabajado en Argentina, Uruguay, Brasil, Peru, Estados Unidos, España, Portugal, Alemania, Grecia y Francia, desarrollando contenidos de mapping y videinstalaciones.

PATRICIO PIERANTONI

PROGRAMACIÓN DE PROYECCIÓN Y SONIDO

Es Productor en Artes Electroacúsicas (ORT). Trabajó en el Complejo Teatral de Buenos Aires, realizando la operación de sonido y el montaje de obras de teatro, musicales y shows en vivo (2011-2015). Con su propio proyecto, Vivo Sonido, realiza desde el 2005 trabajos de Producción, Grabación, Mezcla y Mastering para bandas musicales, obras de teatro y espectáculos en vivo. Ha realizado piezas de música original para Coca-Cola, Simmons y Canal Encuentro.

PEDRO MUÑOZ

VESTUARIO

Actor-Cantante-Diseñador y realizador de Vestuario. Paralelo con sus estudios en actuacion y canto tambien estudio diseño de arte y montaje escénico en el conservatorio nacional de Musica de Buenos Aires. Como Diseñador de vestuario y realizador se encuentran los siguientes trabajos destacados: ROMPECABEZAS. FRAGMENTOS DE UN PIANISTA VIOLENTO.MI VIDA DESPUES DEL ACV. CALIGULA 2005.MAGNO EL MUSICAL.LA DUQUESA DEL CAPRICHO. COSI FAN TUTTE. Desde 1999 hasta la actualidad Muñoz a realizdo trajes y diseños para difetentes producciones tanto teatrales como operisticas asi como tambien eventos de vanguardia.

CAROLINA PERROTTA

STAGE MANAGER

Como Stage manager se desarrolló en la obra, Collar de Melones en el Teatro la Mueca. Realizó la Producción Ejecutiva y fue Stage manager en el ciclo ES-TAN-DAP para la Oreja Negra. Asistió a la producción de Le Prenom de RGB Producciones en Multiteatro y realizó la producción ejecutiva y el Stage Management de Historias de amor bajo la lluvia en las temporadas del Teatro Gargantúa y el Teatro Sony. Hizo la asistencia de dirección y el Stage Management de Ghost, el musical de Make Believe Argentina y Siete Colores Producciones en el teatro Metropolitan Citi. Fue la Productora Ejecutiva para Surmenage en FIBA 2015 en el Teatro Patio de Actores y la Productora ejecutiva en El Club de los Estafadores, dirigida por Daniel Casablanca en la temporada en Villa Carlos Paz 2016, Teatro del Lago. Fue  coordinadora y  productora ejecutiva del evento La noche de los 200 años, producido y avalado por el Teatro Colón y el Ministerio de Cultura. Stage Manager en los Kids Choice Awards Argentina para Nickelodeon. Realiza la coordinación y programación para el Paseo la Plaza en la Sala Cortázar. Realizó la dirección de producción en el Desfile Navideño para el GCBA. Fue Stage Manager de la obra musical Rufianes en su segunda temporada en el Teatro 25 de Mayo bajo la dirección de Marcos Rauch.

LAURA VEGA

DIRECCIÓN ESCÉNICA Y AUDIOVISUAL - COORDINACIÓN GENERAL

Licenciada en Teatro (UNC). Desde 2013 es Coordinadora General de la productora de cine La Puerta Cinematográfica. Nominada a “Mejor Vestuario” por Resurrección (2015), en los Cóndor de Plata 2017. Entre sus últimos trabajos teatrales se destacan: Dirección Escénica de “La Cantata del Café”, de Johann Sebastian Bach, en el XII Festival internacional de Música Barroca, y Dirección, Co-dramaturgia y Edición de imágenes de “La Serhumanidad 1 y La Serhumanidad 2”, obra de teatro Multimedia.

SANTIAGO PASARÍN

PRODUCCIÓN EJECUTIVA

Licenciada en Teatro (UNC). Desde 2013 es Coordinadora General de la productora de cine La Puerta Cinematográfica. Nominada a “Mejor Vestuario” por Resurrección (2015), en los Cóndor de Plata 2017. Entre sus últimos trabajos teatrales se destacan: Dirección Escénica de “La Cantata del Café”, de Johann Sebastian Bach, en el XII Festival internacional de Música Barroca, y Dirección, Co-dramaturgia y Edición de imágenes de “La Serhumanidad 1 y La Serhumanidad 2”, obra de teatro Multimedia.

ALEJANDRO VEROUTIS

ASESOR DE PRODUCCIÓN Y COMUNICACIÓN

Se inició en el mundo del espectáculo a los 18 años como periodista en la editorial Perfil y años después fue redactor y columnista en revistas de editorial Atlántida, Vanidades y en los diarios La voz y Crónica. Fue director de la revista de actualidad española “La Revista del mundo” en su edición argentina, además de desempeñarse como productor en la televisión en la década de los 90. Desde el año 2000 junto a Alejandro Romay, fue su asesor de prensa, comunicación, marketing y producción de la empresa de espectaculos “Romay Producciones teatrales”, del teatro El Nacional de Buenos Aires, Argentina; y del Nuevo Teatro Alcala de Madrid, España. En los últimos años se desempeñó como asesor de prensa, comunicación y producción de algunas de los artistas, obras de teatro y musicales más trascendentes de las dos últimas décadas. Actualmente es asesor de producción, prensa y comunicación de Teatrix la primera plataforma teatral argentina, además de destacados artistas y espectáculos teatrales y musicales de la Argentina.

Morir y vivir en Buenos (3).jpg

©Copyright 2019 Todos los Derechos Reservados Ley 11723.

Autor: Ana María Fontán

 ® Marcas registradas Ley 22362.

Titular: Ana María Fontán

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